Navid Nuur, ASS WWEE BBEECCOOMMEE OONNEE, 2020, stills uit instructievideo

Open Calls en de solidaire draai - AASS WWEE BBEECCOOMMEE OONNEE - Berichten uit een andere wereld #3

Issue no2
april - mei 2020
Fluïde monumenten

De kunstwereld democratiseert in hoog tempo. Het is de consequentie van een virus voor wie we allemaal gelijk zijn. Iedereen telt mee, zo is de boodschap die de eens zo exclusieve kunstwereld nu graag lijkt uit te dragen.

Voor het coronavirus zijn we allemaal gelijk. Weliswaar worden ouderen er sneller heel erg ziek van, maar we kunnen het virus allemaal oplopen en doorgeven. Nu de ziekte pandemische vormen heeft aangenomen, vraagt het gevecht ertegen om wereldwijde solidariteit. Met en voor elkaar, is momenteel een veel vaker uitgedragen boodschap dan de competitieve waardes waar we tot voor kort voortdurend mee werden geconfronteerd.

In de kunstwereld toont die solidaire draai zich in de opmerkelijke populariteit van de Open Call. Nooit eerder kon je als onbekende kunstenaar zo makkelijk toegang krijgen tot de kunstwereld met zijn halfgesloten netwerken en specifieke codes. Als je maar bereid bent mee te doen (en in te sturen), kun je je op dit moment zonder veel obstakels de nodige zichtbaarheid verschaffen. Social distancing versterkt de behoefte aan sharing, dat is na een maand thuiswerken wel duidelijk geworden. Kritische selectie is voorlopig van minder belang.

Waarmee zich direct een volgende verklaring voor de opkomst van de Open Call in de kunst aandient: de gegroeide afhankelijkheid van het internet. Op het enig overgebleven communicatiekanaal zonder besmettingsgevaar (althans op corona) wordt momenteel meer gedeeld dan ooit tevoren, ook met betrekking tot de kunst. De stroom aan filmpjes, podcasts en artistieke huisvlijt neemt zelfs gigantische (voor menigeen iets te giganische) dimensies aan, nu het delen ervan ook institutioneel volop wordt gestimuleerd door zelfs de stijfste musea. Want ook deze (voormalige) cultuurpaleizen doen mee aan het online sharing-offensief en delen bijvoorbeeld enthousiast de oproepen aan het publiek om thuis een kunstwerk na te doen in het kader van @TussenKunstEnQuarantaine. Culturele critici die hiervan gruwen houden wijselijk even hun mond.

Iedereen raakt nu vertrouwd met het feit dat er online andere culturele mores en kwaliteitsverhoudingen gelden dan die we uit de fysieke wereld gewend waren. Natuurlijk is er verschil in status tussen de sites onderling, veelal vertaald naar bereik (waar soms fors voor betaald wordt), maar een groot budget zegt online niet zoveel. De instellingen die met veel geld hun online aanwezigheid financiëren en promoten, doen het niet noodzakelijk beter dan hun sobere lowbudget kunstcollegae.

Voor en achter het scherm zijn we allemaal gelijk. Met een klik kijk je tot in detail naar een duurbetaalde Picasso uit de collectie van het MoMA, twee klikken verder zie je een performance van een volstrekt onbekende kunstenaar op de site van een klein Frans kunstinitiatief, die je wellicht veel meer weet te grijpen en je minutenlang aan het beeldscherm gekluisterd houdt.

Die situatie bestond uiteraard al jaren, maar treedt nu nadrukkelijker naar voren nu het internet het enige kanaal van communicatie is en ook de instellingen groot en klein er in meebewegen. Je vraagt je ook wel af hoe dit de instellingen op termijn gaat veranderen, zeker als de situatie langer aanhoudt. Of de canon versneld wordt losgelaten, het museum eerder dan tot nu wordt opengegooid voor nieuwe publieken en nieuwe kunst - waar op sommige plaatsen al voorzichtig toe is overgegaan - of toch de wetten van de canon (en de markt) gevolgd zullen blijven worden.

De digitaal ontplooide kunstwereld oefent zijn nieuw ontdekte inclusiviteit op allerlei manieren, onder andere via de Open Call

Hoe het ook zij, de digitaal ontplooide kunstwereld oefent zijn nieuw ontdekte inclusiviteit op allerlei manieren, onder andere via de Open Call. Bijna dagelijks bereiken ons op de redactie nu oproepen van instellingen en initiatieven die willen dat kunstenaars en het publiek mee gaan doen aan een bepaald project. We hebben de leukste op een rij gezet, met een accent op de kleinere kunstinstellingen: van een virtuele performance bar, een blijf thuis-residentie, tot een brief aan de dierentuin van de toekomst. Voor wie geprikkeld is door de oproepen: er valt nog op te reageren.

1. Brieven voor een dier in jouw FutureZoo @ZOOOF

Bij Zone2Source in het Amstelpark in Amsterdam is de tentoonstelling Zoo of the Future (ZOOOF) ingericht, waarin wordt stilgestaan bij de dierentuin van de toekomst, met oog voor de consequenties van de nieuwe geologische tijd waarin de mensheid zich bevindt. Centraal staat de vraag: hoe anders naar dieren te kijken? Door de mens-natuur relatie te heroverwegen hopen we verschillende perspectieven te ontwikkelen en een groot aantal tegenvoorstellen voor niet-menselijke habitats in de hedendaagse dierentuin. Vanwege corona is de tentoonstelling alleen van buiten te zien. Onderdeel daarvan is een Open Call.

Tot 14 juni kun je ideeën insturen voor een dierentuin van de toekomst. Iedereen wordt uitgenodigd een brief te schrijven aan een dier in die er mag komen te wonen. Schrijf naar [email protected]

2. Online Residency Extrapool @Extrapool

Het Nijmeegse Extrapool richt zich in hun programma op geluid, kunst en drukwerk. Normaal ontvangen ze kunstenaars en het publiek op hun locatie in Nijmegen, maar nu die gesloten is nodigen ze kunstenaars uit voorstellen te doen voor een live programma gedurende een Online Residency @ Extrapool. Er gaat een voorkeur uit naar performance-gerelateerde activiteiten waarin meer dan een kunstenaar betrokken is als tegenwicht tegen de social distancing. Voorstellen insturen voor 24 april naar: [email protected]

3. Quarantaine Sessions @Onomatopee

Ook bij Onomatopee een oproep voor een thuisresidency. Er komen drie digitale Quarantaine Sessions die zullen worden gemodereerd door Lucas Maassen, de initiator van Residency For The People.

Residency For The People wil een artist in residency zijn die open staat voor iedereen (dus niet alleen voor kunstenaars, ontwerpers en schrijvers) en ruimte, tijd en onverwachte inspiratie en netwerk biedt voor het ontwikkelen en realiseren van projecten waar je in het dagelijks leven geen ruimte voor hebt (of maakt), maar die je wel graag verder zou willen onderzoeken. De officiële openingsdatum van Residency For The People staat gepland in oktober 2020, maar gezien de huidige situatie wordt die vervroegd. 'Juist nu de sociale afstand groter wordt en er geen sociale basis lijkt te zijn voor de spontane ontwikkeling van ideeën, wil Onomatopee het voorstellingsvermogen levend houden en kijken hoe we dingen samen kunnen laten gebeuren.'

De Open Call is bedoeld voor 'iedereen die momenteel geen werk meer heeft en zich afvraagt waar hij eigenlijk mee bezig was, nadenkt over de toekomst en daar iets mee wil doen of gewoonweg dat goede idee dat al jaren in de kast lag wil oppakken'. In het kader van Residency For The People komen er drie Quarantaine sessions.

Inzenden tot 27 april.

4. Online Performance @Performance Bar

The Performance Bar uit Rotterdam is recent digitaal geworden en fungeert nu als een digitaal platform voor performances. De virtual performance bar is elke vrijdag online, vanaf 21.00 uur waar Daan Draait en Florian Borstlap je door de avond leiden met een lach, een traan, heel veel gelach en performance clips tijdens de urenlange livestream. Uit de oproep: 'Send us your....VIDEO of a performance. It can be anything. A clip of your wiggling toes, you baking a experimental cake, a look into your prepping closet or a song from under the bed. Maybe you are a painter and can create a timelapse? The possibilities are endless. We need you to help us to build this virtual performance bar. Show us how you creatively cope with this situation.'

Film je performance, upload hem en stuur de link naar [email protected] NB Donaties gaan naar een goed doel!

5. Care Actions @MOHA x Long Lab Now

MOHA x Long Lab is een care-gericht initiatief dat via een reeks van dagelijkse acties en rituelen probeert te laten zien hoe we goed voor elkaar kunnen zorgen in deze zorgelijke tijd. De groep kwam voorheen bijeen om met elkaar erover te praten, nu is er een oproep aan het publiek mee te doen aan de 'various small/unexpected/personal/instantaneous/ electrifying Care actions survival strategies/surrendering power/real life magics/movement/gestures' De bijdragen zijn niet aan tijd gebonden, en zullen doorgaan zolang als nodig. Openheid is de sleutel, ook naar het publiek: iedereen is welkom en kan meedoen. volg de instructies van de persoon die een actie voorstelt. Doe ermee wat je wilt, geef commentaar, deel het met anderen.

Voorstellen kunnen gestuurd worden naar: [email protected]

​Het is een initietief van Alice Pons, Olivia Reschofsky, Clement Brochard, Jesse van Epenhuijsen, Enno de Vos, Laura Fernandez Antolin, Sam Scheuermann, Julie Kurris, Pjotr Gonggrijp, ontstaan in de context van 10x10 days Veem House for Performance.

6. Corona: we leven allemaal translokaal @ Nieuw Dakota

Op 16 maart deed Nieuw Dakota vokgende oproep: 'Kunstenaars, verzamelt u! Grijp dit moment aan en help de samenleving zien wat voor bijzonders er gebeurt; help de samenleving zichzelf zien. Door in deze tijden van crisis, de samenleving te monitoren, te verbeelden en te vieren. We willen dit moment waarop het individuele en het collectieve, ver weg en dichtbij, zo scherp geherdefinieerd worden niet voorbij laten gaan. Nieuw Dakota roept kunstenaars, filmmakers, filosofen, schrijvers, dichters, technologen, musici, beleidsmakers en historici om die verhalen te delen.'

Sindsdien stromen de reacties naar eigen zeggen binnen en maakt een team dagelijks een selectie. De bijdragen van kunstenaars zijn te volgen in de corona-archives.com . Nieuwe bijdragen sturen naar: [email protected]

Bijdrage van Johan Nieuwenhuize voor Corona - we leven allemaal translokaal

8. AASS WWEE BBEECCOOMMEE OONNEE van Navid Nuur

Navid Nuur vraagt aan iedereen een werk van hem 'af' te maken, door aan de geschreven letters As We Become One een eigen ontworpen maar identieke letter toe te voegen. Stuur de A4 op aan Martin van Zomeren en daar zal de tekening worden geëxposeerd zodra dat mogelijk is. De tekening zal vervolgens worden geretourneerd aan de maker, met ondertekening door Navid Nuur.

Hier de PDF en Hier een instructiefilmpje

Stuur de tekening op aan Martin van Zomeren, Hazenstraat 20, 1016 SP Amsterdam

MMV Lotte van Geijn (overzicht) en Domeniek Ruyters (inleiding)  

Share this Article:
|Back to Top
Gerelateerd | Meest gelezen
Tijdschrift

Koop nu het
laatste nummer

Mail naar:
karolien [​at​] metropolism.com
(€9,95 incl verzending)

Neem nu een abonnement op Metropolis M en bespaar 40%!

Abonneer
Metropolis M Tijdschrift over hedendaagse kunst Nr 2 — 2020